球場上的無私者

讓樂成釀成系列

　　上世紀六十年月初，美國影戲市場很不景氣，各大公司都為生計生長而憂心忡忡。哥倫比亞影戲公司同樣陷入逆境，為了尋找突破口，公司上上下下費了不少周折，但仍未見轉機。這時，有人提議：是否可以以英國特工007為原型，拍攝一部故事片在全球刊行。提議一經提出，公司老闆立刻拍板並着手實行。
　　劇本寫好后，導演最先尋找演員，硬派小生肖恩·康納利有幸成為007的飾演者。半年後，影片殺青。1962年，007影片《諾博士》在全球同步公映，氣焰磅礴的畫面、懸念迭起的情節、激猛火爆的鬥毆立刻吸引了天下各地的影迷。昔時該片即締造了近六萬萬美元的票房，這在那時是個驚人的事業。
　　兩年後，公司又有人建議：為什麼不能再拍一部007呢?那時公司內部有不少人都否決，理由是：同樣的影片再拍一部未必討好，也未必能收回成本。公司老闆卻堅決支持這一建議。於是第二部007《來自俄羅斯的戀愛》重磅推出，又一次締造了絢爛。除了畫面猛烈、格鬥精彩、充滿懸念之外。影片又添加了新的“佐料”——邦女郎。昔時，該影片為公司換回了近八萬萬美元的票房收入。
　　直到這時，哥倫比亞公司才意識到：“007”是個賣點，

二百五定律

是吸引全球影迷的焦點。既然云云，為什麼不能將007系列化呢?演員可以替換、劇本可以重編、情節可以推新。於是，英俊硬朗的邦德、玉人香車的畫面、懸念火爆的情節、充滿智慧的想像成了007影片的標誌。
　　從1962年的《諾博士》到2006年的《007大戰皇家賭場》，哥倫比亞影戲公司共拍攝了二十餘部007系列影片，險些每兩年一部；從肖恩·康納利到羅傑·摩爾，從布魯斯南到現在的丹尼爾·克雷格，一個又一個邦德形象深入人心：從一個邦女郎到同部影片中若干個邦女郎，無不吸引影迷眼球：從第一部收人六萬萬美元到最新一部的五億美元，共創下了四十多億美元的票房。可以說，007影片開創了影戲史上的神話，即即是《哈里·波特》與之相比也略遜一籌。
　　哥倫比亞影戲公司的高明之處在於：將有時間發現的“時機”和“閃亮點”無限制地連續下去。試想，若是他們拍完兩部“007”后就放棄，就絕沒有今天的事業。
　　有位專寫人物傳記的著名作家經由耐久調研發現：許多人都或多或少地取得過樂成，也都捉住過一兩次時機；每小我私人的一生都市有“閃光點”，只是大多數人將“閃光點”在不經意間給忽略了，無法讓它連續性地“閃亮”下去。而樂成者恰恰相反：總能將優勢順延下去，無限放大自身的優點，由一個時機走向“同類”的更大時機，從而締造事業和絢爛，形成所謂的“系列”。
　　也許，許許多多的人都有各自的優勢，也都有過瞬間的樂成時機。問題在於：我們是否學會去打造人生的“007”，讓樂成釀成系列。

把咖啡磨成了金子