具有地域特色的青島話
戲曲是中國特色的舞台演出形式，普遍撒播在天下各地，由於各地方文化的差異，形成差其餘曲藝腔調形式。青島茂腔就是撒播膠東半島的一種地方戲曲，也是最能展現山東區域特點的劇種，有着“膠東之花”的讚譽，貼近青島文化的民眾生涯的小戲。
膠州茂腔概述
茂腔是盛行於濰坊、青島、日照等地的地方小戲，傳說因有一周姓尼姑演唱而得名“周姑調”，它最初是民間哼唱的小調，又有民間藝人肘懸小鼓拍擊節奏而演唱得名“肘鼓子”。在其形成和生長曆程中，茂腔約莫在清道光年間已普遍撒播於山東半島一帶。因其上下句末尾處“噢嗬罕”三字耍腔，形成特點，以是，又稱“噢嗬罕”或“老拐調”。
青島區域的膠州茂腔是山東茂腔的典型代表，茂腔原名肘子鼓、肘股子，始為城鄉民間撒播的口語化、唱腔簡樸的劇種。因生長曆程中有旦角唱腔下句尾音翻高八度的唱法即“打冒”而得名，一樣平常是用來显示婦女的哀怨以及社會倫理道德。
歷史溯源
茂腔的起源可以以為是來自於明、清的民間小調，並帶有說唱性子，初始為鄉下撒播的、口語化的、唱腔簡樸的地方小調。厥後，在民間說唱形式“肘鼓子”的基礎上，吸收花鼓秧歌的演出形式及劇目，逐步形成為“肘鼓子”聲腔系統。
具有悠久歷史文化的瀋陽故宮
藝術特點
就中國戲曲來說，無論是廣為人知的大劇種，照樣生計在鄉下農的地方小戲，其藝術特點都作為支持一個劇種賴以生計的氣力。然而，民間小戲與大劇種在程式性的水平上尚存在差異。
聲腔特點
第一，藝術內在兼容並蓄。膠州茂腔在向外撒播衍化時，只管是從一個對照統一的曲調（女人腔）最先的，但其唱腔系統還很不完善。一樣平常來說，一個聲腔系統封鎖性和約束性也就越強，說明它的系統越是成熟和完善。在膠州茂腔的主奏樂器上就有最顯著的體現。
第二，演出形式通俗易懂。膠州茂腔屬於地方小戲，與在統一區域盛行的皮黃、梆子、弦索等聲腔中的地方大戲劇種有着顯著的區別。在演出形式上，膠州茂腔是由最先的一人演唱生長到現在的到多人演唱，以是他們的演出都對照貼近人民民眾的生涯。
第三，唱腔氣概簡樸純樸。膠州茂腔具有的民間性，以是在某種意義上決議了其唱腔氣概。從膠州茂腔各劇種的現狀來看，唱腔基本都對照質樸，靠近群眾。只管各劇種的板眼形式有所差異，但在句式結構的基本原則和唱字的放置卻具有相似的特點，各劇種在演唱方式上沒有全假聲演唱的，讓人聽來十分親熱。
第四，劇目應用親熱質樸。肘鼓子自其發生之初，就深深紮根於民間，是在民間花鼓秧歌的基礎上衍變形成的，與群眾的生發生涯慎密融為一體。唱詞詞格的轉變直接反映了肘鼓子的群眾化歷程，說明它更為通俗。厥後肘鼓子分化為柳琴、柳腔、燈腔、五音戲等多個地方劇種。
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